“人与人的交往嘛,就是一回生二回熟。有人会给你弹吉他,有时可能一起吃饭、喝酒、聊天。”
2013年以来,被评为“全球顶级艺术品藏家200人”
马丁·克里德《作品第200号》乔志兵收藏
如今,乔志兵的收藏体量超过500件,早已进入国际各大画廊、艺博会的VVIP名单。
有碰到早期接触的年轻艺术家,几年之后重要度上升、价格高涨的;也碰到过几年后作品归零的情况。
乔志兵强调自己收藏不是研究型,不会深究作品能不能升值,反而更感性依赖于“这个作品是否打动我了”。许多人收藏要讲数据、讲规则,比如得用资金的百分之多少去收藏,他认为没必要。
“这事不复杂,就买个作品挂墙上呗,那就买个喜欢的挂上。”
刘韡《解放No.15》2013 乔志兵收藏
不过这个“喜欢至上”的原则,建立在他对自己审美和判断的自信,“看了很多好作品以后,太差的也不入眼吧。”
他也坦言,艺术收藏其实多少钱都不够,贵到一定程度,总有买不动的时候。现在,他会拿大部分收入用来收藏作品,甚至可能还得预支明年的收入。“因为全部的爱好都在其中了。买不了10件,那就买5件。”
从私人收藏到机构运营,“996,我乐意”
曾经上海、北京两地跑的状态,乔志兵维持了很多年。直到2014年,他去了一趟徐汇滨江的西岸艺术区。
这一带原先是中国最早的机场之一——龙华机场。1966年龙华机场停用,7个油罐被保留下来,为龙华机场提供航油,到90年代也停用了。“六年前刚来这里的时候,杂草丛生、草比人高,我当时还从输油管道里钻进来看:15米高、圆周曲面,空间一下就吸引了我。”
乔志兵决定接下邀约,搬到上海,专心筹备油罐艺术中心。“想让自己喜欢的当代艺术,影响到更多人。”
这算是一个工业遗迹改造,设计由OPEN建筑事务所的创始人李虎担任,拆掉2个罐,保留了5个,每个罐的空间都规划得不一样,方案几经修改。其中3、4、5号罐连通,成为主体美术馆的空间。
开幕展览之一《teamLab:油罐中的水粒子世界》
开幕展览之二《建立中》
开幕展览之三《阿德里安·维拉·罗哈斯》
2019年3月,油罐三大展览同时开幕。其中teamLab的《油罐中的水粒子世界》更轰动了全城年轻人前往体验。
西普瑞安·盖拉德《炉边的天使》2019 乔志兵收藏
阿德里安·维拉·罗哈斯的火星车作品 乔志兵收藏
油罐成立一年多来,展览不断,其中有不少作品是乔志兵自己的收藏。阿根廷艺术家阿德里安,在展览现场复制了一个没有回来的火星车;法国艺术家西普瑞安·盖拉德(CyprienGaillard)的挖掘机和全息作品;及拿下2019年特纳奖的奥斯卡·穆里略(Oscar Murillo)。
展出的有些年轻艺术家,国内观众知道的不多,乔志兵心里很满意,“很多人来看展览就会说,哟,这都是老乔选的。”
展览《More, More, More》布展现场
从私人收藏到运营公共艺术机构,是一步质的跨越。
声誉后面,是实实在在的时间、金钱、精力的投入。“私人藏家其实挺舒服的,完全按你的个人喜好来,想买什么都可以。但做机构,就是要操心,管理的问题、筹钱的问题。其实开第一个展览的时候特别累,但当时根本没有时间去担心,就往前走。”
乔志兵算了算自己的工作时长,说肯定超过996。团队不大,基本都是95后,策展、布展,一切大小事,他都乐于亲力亲为,“除了吃饭睡觉,就是艺术了。”
今年疫情影响,不能出差旅行,生活就更简单了,一周七天每天到油罐上班。最新开幕的展览《More, More, More》,有28个国际艺术家参展,各种时差都有,视频会议开到后半夜是常有的事。
“退休不容易,你做这个事情就好像你永远退不了休。”
收藏新浪潮 Q&A
近五六年,中国艺术收藏的群体越来越大,年轻一代收藏家兴起。乔志兵调侃自己属于前浪,“是被拍在沙滩上那种”。中国艺术收藏有哪些新的现象和趋势?我们和乔志兵聊了聊他的观察。
Q:一条 A:乔志兵
Q:您观察到的艺术收藏“后浪”们,有哪些特点?
A:现在越来越多人喜欢艺术,开始收藏。国内很多年轻藏家,一进场就很国际化,直接收国际的作品。年轻一代接受了很好的教育,也没有语言、文化理解上的障碍,是很自信的。
同时,也有很多上班族,开始在能力范围内,收藏一些小的作品。
Q:近几年的艺术收藏圈,您是否观察到哪些趋势?
A:女性的艺术家越来越重要。现在很多馆长开始由女性担任,她们自然会更多关注女性艺术家,做女性主题的展览,甚至会有女性艺术家的艺术史。
我自己收藏时,其实没特意区分艺术家的性别。但我也有很喜欢的女性艺术家,比如胡晓媛,也有收藏一位伊朗籍的女艺术家塔拉·马达妮的作品。
Q:对于收藏有哪些建议?
A:第一,多看好的展览,条件允许的话去世界各地去看展览,你就会站在一定的高度上;
第二,结交好的画廊主、艺术总监,他们是更专业的。而且好的作品很多人排队,这样你能第一时间了解到信息;
第三,尽可能多看艺术家工作室,对你了解艺术家会很有帮助。
部分图片由油罐艺术中心提供