[xlz66]

@钢盔

嘿嘿,向你学习~~

景泰蓝花盆,口径40,木有钢盔老师的那个漂亮,ta那个真的是赏心悦目来着~~, 尺寸也小~~

[钢盔]

xlz66 写道:

刺激下钢盔~~ #yc40 @钢盔 嘿嘿,这个只比你那件多了一个小拇指头的价格收的~~ :) 大明景泰,景泰蓝花盆,口径40,木有钢盔老师的那个漂亮,ta那个真的是赏心悦目来着~~, 尺寸也小~~

图呢?

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[xlz66]

鉴定点：

1：透明釉料。尤其强光下。

2：砂眼， 五杂质。

3：重3765克。

4：掐丝很厚。


根据盆中的黑色透明釉料特征，断明中期。

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一个现代仿的:双龙戏珠花瓶~~

可见釉料透明,但是无砂眼, 而现代仿的砂眼,坑不象坑。。。

另外清中期以后的胎壁都薄。。

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钢盔 写道:

xlz66 写道: 刺激下钢盔~~ @钢盔 嘿嘿,这个只比你那件多了一个小拇指头的价格收的~~ 大明景泰,景泰蓝花盆,口径40,木有钢盔老师的那个漂亮,ta那个真的是赏心悦目来着~~, 尺寸也小~~ 图呢?

相互学习~~

想说的意思,就是大温的好东西多得很,慢慢来~~

但不管怎样,你的收获应该与你的功课是成正比的~~

动力来自于喜欢,有了动力就不担心勤勉了~~

单说景泰蓝,国内除了馆藏,毁坏遗失的很难挖掘到,尤其明清时期的,但是就因为外销的存在。。。。。我们有得天独厚的好条件。。同样于玉器/金银器/瓷器。。等等。。。价值几何不是关键,只有一点,她不仅逼迫你增长知识,按照一位前辈的话,在投资道理上她一点不逊色毒品

[xlz66]

景泰蓝收藏品的保养知识

由于景泰蓝的主要原料的限制，所以景泰蓝作品保养要注意两个方面，一个是金属保养方面，一个是釉面方面，所以景泰蓝产品应该放置于没有酸碱倾向、少灰尘场所。一般如果措施得当，比较好的景泰蓝产品是可以保持原有光鲜度五十多年的，但是因为景泰蓝都是用怕腐蚀的金属和脆性大的釉料制成，因此，在赏玩时最好戴汗布手套，不能直接上手。清洁时不可水洗或湿布擦拭，更不得接触酸碱性或腐蚀性物质。应在干燥状态下用鸡毛掸子拂去表面灰尘，然后用柔软的纯棉布或纯毛面料进行擦拭，最后喷洒蜡质光亮剂，以保持它的亮丽和质感。轻拿轻放，避免磕碰，确保底座或木架牢固安全。

　　景泰蓝作品釉面部分的清洁，最好是在干燥状态下进行，先用掸子(鸡毛的最好)弹去上面的灰尘，然后用柔软的棉布擦拭。

　　第二点就是金属和釉面除尘擦拭完成以后，要喷洒蜡质光亮剂，以保持景泰蓝产品本身的靓丽和质感。

　　第三点、清洁景泰蓝作品表面时，最好不要用水洗或湿布擦拭，也绝对不能接触具有酸碱性或腐蚀性物品。

　　第四点、 因为景泰蓝的制作的时候都会有大面积的金属部分运用镀金工艺，所以清洁时应使用柔软的纯棉布或具有毛发性质的面料进行擦拭。

　　第五点、景泰蓝釉面和瓷器釉面是有相当大的不同的，景泰蓝釉面有很多微小砂眼，这是景泰蓝的主要原料釉料材质和工艺的固有特点，因此，清洁时需注意防潮，以防污染砂眼引起变色。

　　第六点、如遇见景泰蓝制品的镀金变色、磨损，釉面不慎碰撞有小的炸瓷硬伤情况的话，应该及时联系景泰蓝公司，予以技术恢复，只有处理得当才不会影响景泰蓝的价值。

　　第七点、一般的景泰蓝产品都会有木座，这样的话要经常检查木座的大小和木架的安全性。

　　第八点、 一般景泰蓝花瓶类的器物内部经常会有有铜胎裸露，这时应及时予以补蜡处理，以防止锈蚀。

　　第九点、 高价值景泰蓝作品一般不是日常的生活用品，而是艺术收藏品，切勿放在过高或是不稳固的危险地方，以防不慎掉下或碰伤。

　　以上这九点就是景泰蓝收藏与保养的一些小常识，如果您家里有景泰蓝制品可以参考一下，只要这样才能更好的延长您的景泰蓝产品的生命周期，并且能够更好的保持它的色泽与美感。

[xlz66]

景泰蓝知识系列之一


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景泰蓝藏品是目前比较热门的话题,但许多藏家对具体年代分不清,我将在以 后的帖子里用实物来讲解景泰蓝基础知识,望大家多多支持。 本帖分别有明代系列,清早期景泰蓝系列,清晚期民国早期系列,建国后系列 等,并介绍一下日本的七宝烧制品。 早在元代以前西方珐琅工艺已经十分成熟,成吉思汗西征掠回的工匠加上中国 的传统嵌丝工艺相结合成为了中国响誉世界景泰蓝工艺品。元代的景泰蓝目前实物 尚未发现,但史书早有记载,在明代得以继承发展.它的学名应为掐丝铜胎珐琅器, 由于明代景泰年间宫廷的重视使起扬名。又因釉色多为蓝色,得名为景泰蓝。 明代景泰蓝的特点: 明代景泰蓝的特点 色泽暗而凝重; 器物表面布满砂眼,原因是原料中的调和剂不够黏度,高热时产生爆釉而形成 的。这个技术难题到了清末时期被日本专家研制解决了。这一特点也成为鉴定明清 景泰蓝的一个重要的佐证。 鎏金厚而发红;器物庄重,文饰多为宝相花图案,款识的刻法与宣德炉、剔红 的款识十分相近。 明代又可分明早,中晚期。 明早期(至宣德朝):明早期的景泰蓝为御用监制造,用料极其讲究,制作精 良,胎体厚重,鎏金厚,掐丝潇洒自如,釉料纯正,砂眼亦非常少,往往能够几百 年保存完好如新,很容易当作后世甚至当代的景泰蓝。元代至明早期景泰蓝应该是 传世景泰蓝中最好的。其拍卖价格还比不上同时瓷器,应该有巨大的升值空间!!! 明中后期景泰蓝(景泰朝后) 景泰朝生产的景泰蓝无论从数量与质量都已经难以与明早期比,但景泰朝真品 景泰蓝目前保持着明朝景泰蓝的拍卖纪录,如明.景泰 掐丝珐琅缠枝莲莲型捧盒在 2002 年就拍卖到了超过一千万人民币的价格。 明中晚期景泰蓝釉料还是进口料,但制作工艺稍差,胎体较明早期轻薄,砂眼 亦多,保存好的不多,整体价格比不上乾隆造办处制作的景泰蓝。 尤其是明晚期民间生产的部分景泰蓝,质量更差,价格更是不高,应该有不小 的升值空间。

清早期: 清早期 是指嘉庆以前的这段时期。清早期慕古之风盛行。这时期的景泰蓝严格规定只 有皇家可以使用。只有少量景泰蓝制品用于封赏二品以上大员和对于宗教高僧及其 庙宇供奉之用。 这时期的景泰蓝色泽与明代相比追求艳丽,纹饰复杂,图案喜庆吉祥,题材丰 富,广泛用于宫殿的摆放与实用器皿的制作。釉料纯正是其共同的特点。康熙晚期, 雍正朝以及乾隆朝前期的景泰蓝釉料比较温润,乾隆中后期的比较干涩。 其景泰蓝大体分三个档次: A. 宫廷造办处为皇宫作的产品,一般胎体厚重,基本里外都鎏金,鎏金很厚, 特征明显,价格最高。康熙晚期,雍正朝以及乾隆朝前期的掐丝较乾隆中后期细(一 般图录上的都是此类景泰蓝,价格奇高,很小的东西能够拍到好几万,上千万的拍 品也不少。)一般人玩不起。 B. 广州,扬州等地为皇宫作的产品,其产品有其自己的特点,铜丝较细,里外 都鎏金,鎏金稍薄,胎体也不及造办处的厚,但其砂眼似乎比造办处的产品少,价 格与造办处的有差别,但不是很大(图录上有部分记录)。 C. 广州,扬州等地所作由皇帝赏赐给王公,大臣,贵族,少数民族首领,寺庙 等的景泰蓝,其制作水平最低,整体不够精细,乾隆以前的产品胎体较薄,至乾隆 时胎体较厚,铜质较好,即使无鎏金露铜部分也是发亮,这与晚清民国的东西发乌 发锈有本质的区别,但有一个共同点,掐丝较细,与造办处的产品差别明显,鎏金 很薄,很多在内部不鎏金,而是用釉料将铜体盖住。一般此类景泰蓝都为使用器, 保存不如皇宫的好,由于年代相对较久远,保存下来的多只在很少的地方能够找到 鎏金。此类景泰蓝很容易被认作晚清民国的东西,实际上这是绝大多数人的误解。 其存世量较大,价格也不贵,其质量比晚清最好的如老天利德成等作坊的质量都要 好,升值空间巨大。清三代景泰蓝的情况与同时期画珐琅非常相似。 这时期的景泰蓝鉴定方法主要有以下几点: 一是:厚重; 二是:鎏金色泽黄而温和、不易脱落的特点; 三是:纹饰虽繁杂,却无一点凌乱,掐丝工艺十分严谨,决无一丝偏差; 四是:砂眼数量与明代相比要少的多,砂眼中有半透明物质,而明代则就是一 个眼,而无杂物。 康熙时期就设立了“珐琅作”,制造各种御用器物,这时期制作的器物规模大、 品种多,而且技巧精细,风格由粗犷向鲜明、华丽、清秀方面演变,制品更加结实 实用。 到了雍正时期,景泰蓝工艺进一步发展,早期风格于康熙差不多。直至乾隆年 间,景泰蓝工艺得到了空前的发展。这一时期,景泰蓝制品在皇宫内比比皆是,小 到床上使用的帐钩,大到屏风,甚至高与楼齐的佛塔,以及日用品,桌椅、床榻、 酒具、砚、匣、笔架、建筑装饰、宗教用品等等,无所不备。多采用的物质材料“分 上、中、下三等,上等者金胎金丝,中等者银胎银丝,下等者铜胎铜丝”;掐丝技 术有了大的提高,各种锦纹丝地卷曲自如,而且开始使用手摇压丝机,达到了空前 的匀称精美;花鸟草虫图案更加生动多姿,龙凤图案越显刚柔相济,整体趋向精美 细秀,而且出现利用文人名画掐丝的作品;釉料品种丰富,粉碎技术也有很大提高, 研磨更加精细,对点润技术的提高和作品的表现力起到很大的作用,制品的砂眼也 大大减少。风格上不仅继承发展了明代景泰蓝豪华、古典、雅致的民族风格,而且 也开始转变为纤巧绮丽,镀金技术远胜明代,镀金厚重,越显“圆润结实,金光灿

烂”。乾隆时期可谓清代掐丝珐琅的鼎盛时期。

清嘉庆-道光时期 清嘉庆-道光时期: 此时期的景泰蓝鎏金明显薄。富丽堂皇的景泰蓝成为清政府的出口创汇的经济 手段之一,当时景泰蓝制作不象早期只有照办处一家制作,在天津、广州、扬州等 地开设作坊为王公大臣、富商、外国人制作高级礼品。但是作坊属于官办,当时仿 制明代器物,在器物上刻制乾隆款的做法开始盛行。这类器物多是出口。这些器物 的特点是器型大多方型、扁型、盘子类;圆器少;器物上的瑞兽装饰成小巧耳饰, 与早期相比显得小气;流传下来的器物有大面积的脱金现象。 嘉庆初期,景泰蓝基本上保持了乾隆时期的风貌,但已经开始衰落,一直到道 光年间遗存的作品数量很少。但同时,具有鲜明民族风格的民间铜胎掐丝珐琅制品 受到西方人的青睐,开始作为重要商品出口外销,这也使得民间珐琅工艺稍有恢复 和发展,咸丰年间景泰蓝作坊有德兴成、全兴成、天瑞堂等数家,精心研究制作景 泰蓝,才开始有所兴盛。光绪时期,景泰蓝在国际市场上已是颇有名气。在这种对 外贸易经济的刺激下,除了官营珐琅作坊外,民间也纷纷开商号和店堂,诸如老天 利、宝华生、静远堂、志远堂等。1904 年,老天利生产的“宝鼎炉”在美国芝加哥 世界博览会上获得一等奖(后又在 1915 年巴拿马万国博览会上再次荣获一等奖)。 自此,景泰蓝在国际上声誉大振,各国纷纷前往争购 ,出现一派繁荣景象。但清朝 晚期的这一繁荣景象只是昙花一现,很快又进入了不景气的困境之中。

清晚期: 清晚期 清晚期在咸丰开始景泰蓝的制作费用成为了清政府的难题。 内忧外患使清政府无 力在承担庞大的开销,于是清政府决议遣散宫中大部分御用工匠,允许民间制作使 用景泰蓝制品,这使民间的作坊得以繁荣。在清末民营作坊制作了大批景泰蓝制品。 由于制作器物针对层面不同,景泰蓝制品分成三种档次:一是高级出口仿古品种, 二是高级陈设品种,三使普通生活用品的制作。这三类品种的差别是有着天壤之别。 许多藏家经常是把一些最普通生活用品类景泰蓝制品当成精品来收藏,要知道此时 工艺与清早期相比是有很大区别的。器物多为轻薄;镏金工艺多极薄,经过短时间 就基本脱落的干净;器物的底部多有旋纹。这时期的景泰蓝分成高级陈设品,在当 时价格也是十分昂贵的,其中一些精品也成为王公贵族们的追捧的对象。一些公司 的景泰蓝也被皇宫选中成为宫廷的用品,在当时光绪大婚就曾向老天利公司定制陈 设的景泰蓝。在宣统时期老天利的景泰蓝还代表中国参加万国博览会并获得金奖。 这也说明当时的工艺水平之高。另一类则成为高档生活用品如用于供奉的五供,镜 屏等。 嘉庆以后至清朝灭亡这一时期釉料不纯,尤其到后期,颜色发浮,发艳,缺少 早期的宝石的颜色。胎体轻薄,镀金薄是其共同特点。制作水平参差不齐。 景泰蓝制作逐步走向民间,造办处制作的数量很少,皇宫用品也多由民间制作。 有出口,有陈设器,有日常使用器,水平整体不如前朝。几个有名的作坊如老天利, 德成等的产品质量最高,值得收藏,现在价格还不是太高,有巨大的升值空间。其 他大部分的价格不高,品相好的话,收藏还是很好的。现在玩的人不多,价格还比 不上同时代的瓷器。

民国时期: 民国时期 清末民初时期日本的用于调和景泰蓝原料的稳定剂传入中国,这一技术使成窑 率大大提升,成本也大大下降。目前我们可以见到一些景泰蓝的底部有蓝色的、尤 如油漆的釉面,它是清末才出现的技术,这时的景泰蓝的成本已经可以接近普通铜 制品的两倍了。工艺上以由四十多道工序降到二十道工序,一些有蓝釉子的廉价景 泰蓝开始成为生活用品、包装盒。一些收藏者经常将此类景泰蓝和画珐琅制品在网 上发布说自己的藏品有多高档,其实此类景泰蓝在当时应用之广泛也说明了它的廉 价。它的工艺价值与早期的景泰蓝相比尤如象牙与日本料般的差距,但民国有些廉 价的景泰蓝也有底部不施蓝釉的,有的还打印英文这是中档的外销工艺品,基本不 镏金,或是电镀金。 此段时间的景泰蓝制作水平最低,这也是与国力有关。具有收藏价值的产品不 多。

调色盒

花瓶

底英文[中国]

台灯底座

文饰是光绪的

装烟膏的包装盒

底部是不镏金

民国和建国后都制作的出口品种

建国后: 建国后 建国后景泰蓝应是出口的长期品种,仿古品种一直延续生产至今。当时的欧洲 生意是通过香港转出口,这时段的景泰蓝质量比较好,因为社会主义建设初期急需 大量外汇。在到文革时期之前生产的景泰蓝品种虽远销多个国家,但质量与清后期 相比又逊一个层次。镏金基本都是电镀金,虽然不易脱落,但给人一种现代工艺品 的那种艳俗的光泽。抛光工艺超过以前各时期,釉面上无砂眼,器物轻、薄。纹饰 简单掐丝明显的不规整。仿古与创新工艺相结合,艺术价值已经与清代无法相比, 变成了单一的工艺品。除少量工艺大师的作品以外,基本上收藏价值要低的多(这 里指的是针对清代的景泰蓝艺术品而言)。建国后的高级景泰蓝曾经是作为国礼与 其他国家交往赠送的品种,但又开发中档礼品,如花瓶、台灯、怀表、钢笔等产品 大量的使用。到了八十年代,北京工艺美术厂的库房里积压了大批中低档类景泰蓝 制品,目前在北京地区所经营的地摊上经常能见到这些带包装盒的七八十年代的景 泰蓝制品。这里的一些仿古器皿常被藏家误以为是古董,包括雅昌赛宝活动的参赛 作品中就有几件此类物品。

1958 年全国大学生运动会锦标赛第一名奖杯,材质为景泰蓝,

景泰蓝奖杯的细部,从细图上可以看出掐丝无力、柔软纤弱的感觉,且铜丝不 够规整,长短不齐,有些凌乱的感觉,而作为国家级别的奖杯质量尚如此,其他景 泰蓝的质量可想而知,(此件物品为本人的藏品) 七十年代:文革时期景泰蓝制品受到运动的一定影响,出口锐减,国内需 六、七十年代 求又十分少,所以此时的景泰蓝制品很少有表现文革特色的作品出现,但是表现此 题材的藏品目前在市场价格极高,这个是需要大家注意的。

底下这对褐色的瓶子属于透明景泰蓝,这类物品目前在市场上常常会被各个小 型的拍卖公司当成清代藏品所拍卖,这也是我想写这个帖子的原因之一。同样的问

题还出现在画珐琅这个品种上,我在另一个帖子将专述从清代到现在及其仿品画珐 琅的五个主题。

底下这对景泰蓝我朋友的店铺卖出过十对,买者都十分高兴。

底下这个罐手头比较重,电镀金也十分漂亮,许多小型拍卖公司将次类品种当 成清末民初的品种拍卖, 其实这类物品是六七十年代北京工艺美术厂出口的主要品种

之一,在国内数量稍少一些,近些年来的景泰蓝热使许多乌鸦变成了凤凰,而且在雅 昌上此类事情屡见不鲜, 八十年代: 八十年代北京成立了以生产景泰蓝为主的公司, 如北京艺美工艺品公 八十年代: 司、 北京华艺景泰蓝厂等十几家国营个体公司, 有些是工艺美术厂解散后重组的中小 型公司,他们通过香港和中国进出口总公司等渠道,为国外定制景泰蓝镶嵌玉、宝石 的特殊工艺景泰蓝制品, 这时期的景泰蓝制品目前在国外有许多, 由于工艺复杂加之 使用的原材料,十分名贵,所以也有非常高的收藏价值,而且一些工艺大师的作品艺 术性、观赏性都十分强,也是收藏的好品种。

底下这个黄色的瓶子,现在景泰蓝制品还在生产,可是它也出现在拍卖会上, 这说明了一个问题,景泰蓝的基础知识太需要普及了。

九十年代以前,主要是北京工艺美术厂与北京珐琅厂生产,那时生产的景泰蓝, 其精品较民国的东西要好不少, 有的精品拍卖价已经到了千万级水平, 应该有很大的 升值空间!!!那个时代的精品绝不是现在的大师的作品比得了的!!! 如八十年代北京工艺美术厂作的景泰蓝人物(带象牙的那种)已经拍卖到几万

一件。 九十年代以后,群雄并起,制作水平参差不齐。有的水平极差,有的水平还可 以,但整体已经比不上九十年代以前的水平,由于劳动力成本大大提高,很小的东西 都要几百。精品的价格已经飙升,大师的作品达到几万,几十万甚至上百万的都有。 底下这个景泰蓝制品是最近的产品, 本人喜欢收集景泰蓝厂对外宣传的宣传册, 从 60 年代-2000 年的各种宣传册,从黑白图片到彩色图片,这些是分析景泰蓝年代 的最好佐证。 本人还收藏了六十年代-九十年代景德镇对外宣传的特艺瓷手册十几本, 我觉得这是一个学习的好方式。 大家也可以参照五六十年代出版的中国工艺美术这本 刊物,可以有效的学习了解当时的工艺水平和所制造的工艺品。

下面这个七宝烧就是五六十年代的产品:

目前市场仿制的:目前市场上经常出现一些厚重的景泰蓝仿制品,大家可以通 目前市场仿制的 过上面的图片对应年代、工艺、特征来作以对比,所谓以实物对应仿品自然能看出 不足之处,去伪存真还古玩于本色。

[七宝烧] 七宝烧] 七宝烧的技法源于中国的透明珐琅器。中国的透明胎景泰蓝、透明珐琅器是在錾胎珐 琅器衰落时开始兴起并发展起来透明珐琅器。在金属胎上用金属錾刻或锤花技法锤錾出浅 浮雕,再罩以具透明或半透明性质的珐琅釉,经烧制后,显露出因图案线条粗细深浅不同 而引起的视觉上明暗浓淡的变化。 日语中对金七宝烧是属珐琅器的称谓。因其烧制工艺源于中国的景泰蓝,故又有“日 本的景泰蓝”之称。七宝烧的制作过程同景泰蓝相似,即以金属为胎,用细细的金属丝掐 成各种图案轮廓,将其烧焊在内胎上,然后再根据图案所需颜色涂点相应的珐琅釉料,精 心烧制,最后镀光,整个制作过程需三十多道工序,其中主要工序有七道:制胎、掐丝、 烧焊、点釉、烧釉、打磨、镀光。各道工序中最为细致复杂的是掐丝和点釉技术,而烧釉 和打磨一般要经过多次。珐琅颜色比较多,主要有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色。一 般来说,单色七宝烧较为少见。不过,也有透明釉七宝烧,即在经过艺术加工的金属坯胎 上涂饰透明珐琅釉,经烘烧后露出胎上的花纹或图案。七宝烧的产地较多,其中最为著名 的是京都地区。 与清代中期的景泰蓝相比日本的七宝烧属于中档。从民国开始,它的地位在世界各地 有逐渐取代景泰蓝的高级礼品的趋势。早期清代时期的七宝烧素身底子不透明,而图案晶 莹剔透,闪烁着宝石般的光芒。器物底部为嵌铜底,镏金,有的还刻款作者名字。民国时 期开始底部开始施蓝色或白色的釉子,到了五十年代开始在露金属地方电镀金或银.

这个是清末民国初期的七宝烧

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掐丝景泰蓝的断代是有些困难，

相比较， 画珐琅因其难度和历史原因， 好多了。。