我很高兴能参与到这个时代的洪流中,作为一个反映的角色,适度地提供了一些纪实的信息和影像。
刘若英、林忆莲、袁泉、李玟音乐专辑,由姚谦制作
不买贵的,只买对的
我从小就喜欢美术、音乐和文学,曾经想过要当画家。90年代初,我进了一家小唱片公司工作,从写稿、打杂做起,算是踏入了音乐圈。写过《我愿意》《电台情歌》,制作过很多专辑,也推出过庾澄庆、萧亚轩、杨千嬅、王力宏等歌手,忙碌了大半辈子。
我运气很好,很早就达到了经济稳定。这个时候很多人买房、买车,投资股票,甚至去办移民,但是这些都没办法满足我,我就去买了他们觉得最没用的艺术品。
从1996年开始到现在,我大概收了500-600件艺术品,有两个艺术仓库在帮我管理,常年都会有一些藏品在不同的展览里借展。
姚谦家的收藏
我收的最多的就是绘画。我很喜欢一位后印象派后期的画家苏丁。有一年,我想买一张苏丁的风景画,我当时给自己的预算是20万,结果拍卖会上有一个人非要跟我竞价,价格一路上涨到30万,我就停手了。没想到的是,过了十几年,这张画又出来了,我又去参拍,最后20万就买到了。
这大概就是收藏的缘分吧。我现在还记得,20万拍到那张画的那天,纽约在下大雪,后来每次再在纽约参拍,我都老是问,今天会不会下雪?(笑)
我开始收藏的时候,艺术还没有所谓市场的概念。我买画向来都是出于自己喜欢,一开始因为预算有限,也不太敢花钱,只是从爱好和美术史的交叉阅读中边学习边收藏。每次因为周转资金不得不出手时,才知道哇,原来涨了那么多。
张荔英《榴莲》
我收藏了一幅张荔英的《榴莲》。张荔英是国民党元老张静江和夫人姚蕙的第四个女儿,和孙文、蒋介石、杜月笙等人都有交集。这幅画曾经是1998年苏富比的拍卖画册封面。我买来的价格,大概是现在行情的20分之一。
在我看来,音乐和绘画是相通的,我经常在看一幅作品的时候想到某首歌,相反,我也会从绘画中汲取创作的灵感。我写了很多情歌,同时我特别喜欢印象派绘画。在印象派的画作里,情感永远是主轴。我很多歌词的创作灵感都来自于印象派绘画。
夏加尔《我与村庄》
我还非常喜欢夏加尔。年轻的时候旅行,选择目的地,就看这个城市有没有夏加尔的作品收藏。全世界收藏了夏加尔重要作品的美术馆的城市,我应该都走遍了。2005年,我写了《我爱夏卡尔》:
“仰望星空 让我想起Chagall,恋爱的人 总是浮在城市半空中,视若无睹的,忘情忘我的 紧紧眷恋着 连公鸡都在温柔歌颂……”
但是夏加尔我还买不起,有好几次都差一点,但是价格还是太高了。
很多人不知道自己要买什么艺术品。我觉得如果你的定位是要挣钱,那我建议尽量不要投资艺术品,因为艺术品的回转率很慢的,变现慢。
越没有盘算,越本能,你不晓得哪一天它就会给你一个惊人的数字。
收藏家宫津大辅谈为什么要收藏
人为什么要收藏
《啊!艺术》的主题曲叫《My Dear Art》(我亲爱的艺术)。邀请了陈粒作曲和演唱,歌词是我写的,灵感来源于木心的一篇文章。他在文章里假设自己是一件艺术品,在美术馆展览的时候,被很多人围观,到了闭馆的时候,一下子又只剩下自己。
“My Dear Art
我飞到美术馆的窗台
以为可以守护你
我囚入艺术仓库里
伴你冷宫冬眠”
的确也有这样的藏家,艺术品买了就直接放仓库,两三年之后评估可以增值,就再拿去卖。艺术品对他们来说就是一种投资,从来没有在他们的生活空间出现过。
我记得曾经有一位观众问过一个问题:“你为什么要买一副画挂在家里?”,言下之意好像这样做就是在炫耀。我的回答就是:“一本书你看完就可以扔了,为什么还放书架上?”
书架上你读过的一本书,是构建你精神世界的一个小小的部分。你喜欢的一幅画挂在家里,也是一样。
而且你在画册上和博物馆里看艺术品,和自己真正拥有一件艺术品,是完全不同的感受。
这和音乐圈是相近的,听录音和听现场就是不一样的,尤其是独立音乐人。独立音乐人在一个100人的小场子演出,但就是这100个人的支持,就可以让他继续稳定地创作和沟通。
姚谦在片子中开玩笑说 收藏家“要不就是天才,要不就是******”
我认识越来越多的年轻人,像上海的一些上班族,他们不再追求奢侈品牌的包包,而是把这个钱拿去买一张自己喜欢的某个年轻画家的绘画,或者某个摄影师的照片,挂在家里。并不是因为将来会增值,而是他们觉得,这幅作品、这位艺术家把我某一个记忆或某一个情绪给打动了。
他们很多都很低调,不会跟不认识的人分享,所以在大众媒体上看不到资讯。《三十而已》里面那种买梵高的太太圈的人,大概只占藏家的10%,90%的买家是真的喜欢艺术品,就是王小波说的“沉默的大多数”。
有这样一个说法,一件艺术品,其实是让两个也许永远不会有交集的人,发生了心灵上的互动,这是最美好的部分。
你根本不认识他,但是当你拥有了他的作品,你会发现你不是寂寞的,有一个人跟你心灵相通。而且创作都是两三年才一个系列,你可能就会一直关注,跟着他的生命一起成长。
就像我收的那张画,一张很小的风景画,是十年前收的一位年轻艺术家的作品。那时候他刚大学毕业,性格跟我不太一样,特别内向,画风景的时候把人物都拿掉。每两年他会办一个展览,我都会去看。
他其实是在另外一个空间生活,十年过去了,他已经搬了好几次家,甚至已经结婚了,最近还听说他太太怀孕了。我们平时从来不沟通,只聊过一次天,但是不断不断地看他的作品,我就觉得他这么些年来的变化,他对生命的激情,我都感受到了。
姚谦家的收藏
同时也有一些对照。像我的生活,因为我从事的是娱乐业,平时要做大量的人际沟通的工作。其实大家都知道我晚上几乎不出门、不应酬的,除非特别亲近的朋友邀约,不然我晚上甚至都不吃晚饭的。因为我发觉,原来我的内心直到这几年,才慢慢宣示说自己很需要一个人安静的、没有旁人的生活,我就努力在现实层面上去实现。
那么十几年前,我现实中做不到的时候,实际上等于就在他的作品上,得到了这些安慰。他的画在安抚我的这个部分。
我不晓得艺术家有没有感受到我这边,这个我不去想象。但是我觉得,有时候收藏就像听一首歌,看一篇文章或者看一部好电影。你心中言语难以形容的那一部分,有个人说清楚了,那种不寂寞感,存在感。
人生都是孤单的。收藏是一个实物,就在你眼前,是你不孤单的证明。
部分素材来源:姚谦、腾讯视频艺术频道
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